Магия советского монументализма

1 августа в Нижегородском государственном выставочном комплексе открылась выставка произведений крупнейших мастеров отечественного монументального искусства «От монументализма к живописи. Ирина Лаврова, Игорь Пчельников, Мария Красильникова».

 Все три художника являются профессионалами монументальной и станковой живописи, каждый из них имеет свой уникальный стиль и богатую историю его становления, каждый из них внес свой огромный вклад в развитие живописи России.

Ирина Лаврова (1944-1999) – тонкий и лиричный художник, пленяющий современников разнообразной символикой, которая наполняет её картины. Больше всего Ирину Лаврову привлекали темы уличных гуляний, шествия и танцы под луной, причем образы картин мастера глубоко эмоциональны и мистериальны. Героями произведений Лавровой зачастую становился близкий круг людей: коллеги, друзья, члены семьи. Её картины словно изображают маленький кусочек жизни, очаровывающий своей фантастичностью.

Ирина Лаврова, одна из значимых мастеров эпохи перелома, формировала атмосферу художественной жизни рубежа 1950–1960х годов, ломая стереотипы соцреализма. Она была создателем росписей и скульптурных рельефов в архитектуре, где чаще всего работала в соавторстве с интереснейшими художниками своего времени. В основном – с Игорем Пчельниковым, который впоследствии стал её вторым мужем. Вместе они создали свой неповторимый стиль, который восхищает современников и потомков.

Игорь Пчельников (1934 г.) — народный художник России, член-корреспондент Российской академии художеств, художник-монументалист, живописец. Один из крупнейших современных мастеров живописи и монументального искусства. В 1950 году окончил Московскую среднюю художественную школу, а в 1956 году – факультет монументальной живописи Ленинградского промышленного училища имени Веры Мухиной.

Его произведения на первый взгляд кажутся хаотичными нагромождениями, но если присмотреться, отступив на три-четыре шага назад, яркие линии укладываются в картину и обретают глубокий смысл. Некоторые из них на выставке представлены без рамки, что, несомненно, является важной деталью: сиюминутность мгновения и свобода от ограничений, незавершенность сюжета, который мастер предоставляет додумать нам самим.

Картины Игоря Пчельникова пленяют своей мудростью, глубиной, неисчерпаемым источником близких каждому зрителю тем и трогательными мгновениями.

Мария Красильникова (1956 г.) — монументалист, народный художник России, член-корреспондент Российской академии художеств. Она была воспитана в среде архитекторов и художников, поэтому выбор специальности «художник-монументалист» стал естественным для неё. Мария Красильникова состоялась в профессии, успешно работала над множеством проектов, в том числе таких значительных, как Московский Дом музыки, включая фонтан, или монументально-декоративное сооружение перед Музеем геологии в Ханты-Мансийске.

Её художественный мир восхищает чуткими образами деревни и города, друзей, бытовыми и натурными пейзажами, философскими сценами из жизни. Он поражает неожиданностью и остроумностью, лаконичностью и тонким цветоощущением, благодаря которым Мария Красильникова создаёт свои пронзительные образы. Её живописные работы оставляют ощущение свежести и непринуждённости.

На выставке представлены проекты интерьерных панно художников. Выставка охватывает три зала, в первом из которых вас ждут картины Игоря Пчельникова, во втором – Марии Красильниковой, в третьем — произведения Ирины Лавровой и совместные станковые произведения художников. Всего в экспозиции представлено 55 работ.

Анастасия Рябова